Affinité Quartet
Le 4tet « Affinité » est né de la rencontre entre le pianiste William Lecomte et l'harmoniciste Antoine Le Roux, et de l’opportunité de faire redécouvrir en live l’album éponyme « Affinity » de Bill Evans et Toots Thielemans, ainsi que des compositions marquantes de ces deux grands noms du Jazz.
Le 4tet est composé de :
Antoine Le Roux à l'Harmonica Chromatique
William Lecomte au Piano
Olivier Lorang à la Contrebasse
Samuel Lecomte à la Batterie
Au répertoire :
Des œuvres empruntées à l’album "Affinity" : The Days of Wine and Roses (Henry Mancini), Blue In Green (Bill Evans), Body and Soul (E. Heyman, R. Sour, F. Eyton, J. Green), Sno' Peas (Phil Markowitz), Tomato Kiss Larry Schneider).
Des titres ayant marqué à l’histoire du Jazz : Funkallero (Bill Evans), Bluesette (Toots Thielemans), Funk in Deep Freeze (Hank Mobley), Simone (Frank Foster).
Mais aussi des pépites issues du répertoire populaires : Mannix (Lalo Schiffrin), Indifférence (Tony Murena), It Had Better be Tonight (Henry Mancini) ainsi que nos compositions.
Ayant bénéficié d'une formation classique depuis l'age de 7 ans grâce à ses professeurs Michel Perraud et Pierre Couteau, Antoine se présente rapidement au concours nationnal d'harmonica et en remportera les 1er prix à chacune de ses participations. Invité par le Bolchoï à la suite d'une prestation remarquée au festival Rosa Vetrov en 2003, il sera aussi, deux ans plus tard, finaliste au Concours International de l'Harmonica. Antoine est alors invité sur des scènes de plus en plus nombreuses, nationnales puis internationnales (Allemagne, Belgique, Espagne, Estonie, Slovénie, Russie). En 2016 et 2019, c'est sur la scène du prestigieux "Opéra Garnier" qu'il sera convié pour donner près de 20 représentations au sein d'une adaptation originale du ballet « Casse Noisette » de Tchaïkovski par Dmitri Tcherniakov. En 2017 il est également sollicité par l'Orchestre National de l’Île de France pour interpréter la partition de Carl Davis de la musique du célèbre film de Buster Keaton "The General". .
De formation classique (il étudie au Conservatoire de Poitiers le clavecin le piano et l’harmonie), il s’oriente très tôt, avec les rencontres de François Couturier et de Bernard Maury, vers le Jazz. C’est ainsi qu’il crée « Pastel », premier prix du meilleur groupe au Festival de la Défense, en 1985, premier prix de Composition et premier prix du Festival de Souillac, avant de s’engager dans différents projets, des tournées internationales de Jean-Luc Ponty (qu’il suit depuis 21 ans), Marc Berthoumieux, Vaya Con Dios, d'Hervé Meschinet, Majda El Roumi, Nigel Kennedy… Et de bien d'autres… William a également joué dans les salles les plus prestigieuses comme Carnegie Hall, Royal Albert Hall, Blue note à Milan, Sala-Kongresowa de Varsovie… (CV complet)
Olivier LORANG commence la musique par la clarinette. Parallèlement à ses études de musique classique au conservatoire, apprenant successivement la basse électrique puis la contrebasse, il sʼoriente vers les musiques improvisées et actuelles. Avec Caravan Quartet, il enregistre trois albums et est nominé aux Victoires de la Musique Cubaine en 2007, pour le projet Carhabana, album de fusion Manouche/Latin-Jazz enregistré à La Havane. Musicien éclectique, du rap au jazz en passant par la chanson et les musiques du monde, il se produira sur scène comme en studio au côté de nombreux groupes et artistes comme Stochelo Rosenberg, Didier Lockwood, Charles Dumont, Rona Hartner, Norig, Sanseverino, Cyrille Aimée, François Salque, Vincent Peirani, Mathias Lévy, Rolando Luna, Sébastien Giniaux, Maxime Zampieri… Le tout dans des salles de prestiges allant de l’Olympia au théâtre Amadéo Roldan de la Havane en passant par le Grand Casino de Genève ou le New Morning parisien … et en tournée en Indes, Etats-Unis, Maroc, Turquie, Sri-Lanka, Maldives, Nouvelles Calédonie, Pakistan, Espagne, Italie, Belgique, Pays-Bas ....
Samuel Lecomte est batteur et percussionniste, basé en Loire-Atlantique. Reconnu pour sa musicalité et son écoute, il collabore avec des artistes comme William Lecomte, Daniel Givone ou Simon Mary, dans des formations à haute exigence musicale. Samuel se distingue par son jeu souple, précis et expressif, que ce soit au service de projets jazz, manouche, gospel ou musiques du monde, mais aussi par sa grande maîtrise technique, une culture stylistique large, et un sens de l’improvisation affirmé. Musicien fiable et discret, il est engagé dans de nombreuses formations scéniques et enregistrements, où son sens du collectif fait référence. Il participe également à des projets événementiels et pédagogiques, toujours avec sérieux et souplesse.